Arxivar per Teatre

Simón vive una gran aventura en busca de sus sueños

Posted in General with tags , , on Octubre 25, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

Pata Teatro celebra su décimo aniversario con una comedia musical para todos los públicos

Para celebrar su décimo aniversario, Pata Teatro apuesta por un nuevo montaje, que a nivel de producción es el más importante de los que han realizado por el momento. El estilo como punto de partida es el cabaret. Cuatro cómicos cabareteros cantan en directo y narran esta comedia musical centrada en el personaje de Simón, un antihéroe urbano que desde que nació, se encuentra atado a las imposiciones que su madre le ha ido marcando. Su incursión dentro de la Oficina de Objetos Perdidos le abre los ojos y le hace descubrir a personajes con un concepto de la vida totalmente distinto al suyo, lo que le obliga a reflexionar y cuestionarse cuál realmente debe ser su futuro.

Para dar forma a este montaje, Pata Teatro se ha rodeado de grandes profesionales de la escena andaluza, que dan al espectáculo la notoriedad que requiere.

La dirección corre a cargo de Julio Fraga, uno de los directores más relevantes del panorama teatral andaluz, que entre otros, se ha hecho cargo de la dirección de diversos montajes para el Centro Andaluz de Teatro. En ‘El destino de Simón’ se refleja la mirada contemporánea que ha demostrado plasmar en sus anteriores montajes unida a la búsqueda de nuevas vías de expresión. Todo ello va ligado a la mezcla de distintas disciplinas teatrales como son el canto, la danza, la acrobacia, el manejo de objetos y marionetas y por encima de todas ellas, la comedia y el trabajo actoral. En definitiva, una obra total.
Para poner en pie la idea escenográfica que Julio Fraga ha ideado para el espectáculo, han contado con el taller de Cámara Negra. Ellos han aportado la versatilidad que la obra requiere, para pasar de un set a otro con facilidad, sacando de los mínimos elementos, el máximo significado, llevando la propuesta hasta su límite escénico y dotándola de una plasticidad contemporánea. La música es aportación de José Manuel Benito.

Casualidad

Simón, al igual que muchos personajes de la cultura literaria para niños (‘Alicia en el país de las maravillas’, ‘Pinocho’, etc.), es un personaje que vive una vida preparada y organizada por los mayores, pero un día su destino le va a llevar por casualidad a un lugar muy especial, donde vivirá un viaje a un mundo desconocido para él, ‘el mundo de los objetos perdidos’.
Guiado por su destino, Simón va a descubrir que la vida tiene otras opciones de las establecidas, conocerá el concepto de libertad, donde descubrirá que aunque creas que todo tiene un camino, existen otros caminos diferentes que debes indagar. Simón también descubrirá a través de los objetos, que todo no es lo que parece, que cada objeto tiene el valor que tú le quieras dar, según a quien pertenezca o a quien perteneció o a quien te recuerde.

Fuente: Diario Sur

Estrena el Taller de la Risa la obra Carapelo circonauta

Posted in General with tags , on Agost 25, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

Carapelo circonauta es un cuentacuentos que utiliza varios recursos muy divertidos para hacer más geniales sus relatos (zancos, magia y malabares). Hace mucho tiempo en un lugar muy lejano existió una liga de héroes legendarios conocidos como “Los circonautas”, con el tiempo se fundaron las bases y la ética de la organización con las que se han manejado y sobrevivido hasta la actualidad. La ética circonauta tiene tres principales preceptos: proteger, salvar y cuidar del orden entre el mundo mágico y el real, equilibrando la balanza entre el bien y el mal, siempre favoreciendo al primero por medio del relato de historias a los niños. Carapelo es un circonauta que ha tenido grandes aventuras en el pasado, por lo que fue escogido como el más apto para emprender esta increíble aventura, y ahora debe rescatar a un compañero de batallas de una tierra mágica donde cualquier humano por valiente o fuerte que éste sea, es atacado inevitablemente por una especie de amnesia. Ahora sólo los niños y los grandes del público podrán ayudarlo a recordar todo por medio de juegos para no olvidar el objetivo de salvar a su gran amigo Picaporte Consuelas. ¿Podrá por fin ponerse de acuerdo el público con un hombre tan extraño y olvidadizo?El Taller de la Risa es una compañía de teatro para niños que ha tenido en su repertorio varias puestas en escena para niños, animación urbana, talleres y festivales como la obra El Cántaro Mágico, Los juglares gigantes de Veracruz, El Circo Encantado, Primero y Segundo Festival Infantil de Invierno, la Primera Muestra Nacional de Artes Escénicas para Niños Xalapa, entre otros.

Fuente: Diario Xalapa

Factum Producciones presenta una nueva y distinta alternativa de teatro infantil en el Perú: “Perú Vas Kids”

Posted in General with tags , on Agost 25, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

Factum Producciones presenta una nueva y distinta alternativa de teatro infantil en el Perú: “Perú Vas Kids”, la primera y única puesta teatral que, dentro de un bus en movimiento, une diversión y enseñanzas para las familias.

Pronto, en las calles de Lima circulará sobre ruedas “Perú vas Kids”, la obra que transportará a padres e hijos hacia una historia donde los prejuicios y discriminaciones de los adultos son derrotados por el buen corazón de Pequito, un niño que, junto a sus amigos, deja lecciones morales e invita a los asistentes a disfrutar de su fiesta de cumpleaños.

La obra cuenta con los elementos necesarios para ser un gran espectáculo: una historia entretenida y aleccionadora, cada personaje tiene su propia canción, hay bailes y los vestuarios han sido cuidadosamente trabajados, es una obra llena de color, distinta, alegre y sobre todo, familiar.

Los valores que más resaltan en el espectáculo son la solidaridad, la tolerancia y la búsqueda de paz y hermandad entre todos.

La obra se desarrolla entre canciones que envuelven al público en la aventura de Pequito quién, para celebrar sus 7 añitos, debe encontrar una llave mágica; tal como se lo ha encomendado su abuelita. Ella lo cuida desde que sus padres se fueron a pelear en una absurda guerra contra los hombres con plumas. Pero cuando Pequito sube al bus no se encontrará con su abuelita, sino con muchos personajes que lo obligarán a decidir si sigue su camino para alcanzar su gran objetivo o si se desvía para ayudar a los que estén en apuros.

Fuente: Press Peru

Entretíteres estrena ‘El Tesoro del Mocán’, nueva obra de marionetas inspirada en la segunda aventura de Arminda y sus amigos

Posted in General with tags , , , , on Juny 21, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

Arminda estrenará nueva aventura, el ‘El Tesoro del Mocán’, una obra que se inspira en el segundo cuento protagonizado por la hija de Guanarteme el bueno escrito por Pedro Flores.

De la mano de la compañía Entretíteres, la simpática niña de Agáldar vuelve a recorrer los paisajes de la Gran Canaria de finales del siglo XV para enseñar a los más pequeños de la casa la importancia que tuvo la recolección de frutos silvestres en la economía de los antiguos canarios. La obra, que ha sido adaptada al formato teatral por Rafael Rodríguez, se representará por primera vez en las instalaciones del Museo y Parque Arqueológico Cueva Pintada, institución que ha producido el montaje. La entrada es libre.

Todo el universo de Arminda es una de las más ambiciosas apuestas del departamento de didáctica del centro museístico gestionado por el Cabildo de Gran Canaria. A través de personajes accesibles con los que se identifica rápidamente el público infantil se introduce a los niños y niñas en el mundo de los primeros pobladores de la isla de una manera tan amena como rigurosa desde el punto de vista científico. Con esta nueva aventura, la compañía Entretíteres echa el telón de Arajelbén, primera de las aventuras de Arminda en la que se trataba el proceso de mestizaje cultural que experimentó la isla tras la llegada de los primeros europeos.

Fuente: Fuertedigital

Un adiós a Albio Paz

Posted in General with tags , on Mai 29, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

En horas tempranas de la mañana de ayer domingo, falleció en La Habana, como consecuencia de un cáncer, Albio Paz (Zulueta, 1936), uno de los más importantes directores y dramaturgos de la escena cubana. Albio, considerado por muchos —dada su fisonomía y espíritu— nuestro Quijote teatral, fue uno de los doce teatristas que encaminó sus pasos en 1968 desde la capital hasta la serranía central de la Isla para fundar allí el Teatro Escambray. Sus obras La Vitrina y El paraíso recobrado han permanecido como paradigmas de la estética de ese importante grupo. Fiel a su vocación investigativa, a su insaciable curiosidad teatral y a su inconformidad creativa, decidió ir a la búsqueda de nuevos públicos y a la fundación de experiencias comunitarias en la Sierra del Rosario y Moa. En 1980, obtuvo el Premio Casa de las Américas con Huelga, llevada a escena por el maestro Santiago García con el grupo Cubana de Acero y que mereciera en esos años un gran reconocimiento por parte de la crítica y el público. Radicado desde los ochenta en la ciudad de Matanzas, durante más de veinte años dirigió el grupo Mirón Cubano y, desde allí, fomentó, promovió y desarrolló el teatro callejero, lo que sería la culminación coherente de una trayectoria interesada por la búsqueda de nuevos lenguajes que llegaran a un público cada vez mayor. Son también memorables en su repertorio piezas como Las penas que a mí me matan, El gato y la golondrina, De la extraña y anacrónica aventura de Don Quijote en una ínsula del Caribe y otros sucesos dignos de saberse y representarse, ésta última seleccionada para participar en España durante el mes de julio en los festejos por los cuatrocientos años de la novela cervantina. Su teatro ha sido valorado y recogido por la crítica en varios volúmenes. El más reciente es la antología Las penas que a mí me matan y otras obras de teatro, publicada por la editorial Alarcos.

Autor: Omar Aliño
Fuente: La Ventana

La Compañía PTV CLOWNS presenta en el Auditorio Municipal su obra "Invisible"

Posted in General with tags , , on Abril 20, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

En Invisible asistimos a una nueva aventura de las payasas “Hula” y “Maravillosa” y el payaso “Piojo” que, una vez más, se disponen a dar la vuelta al mundo. Pero, a veces, las palabras pronunciadas demasiado a la ligera producen efectos que no se pueden controlar. Y así, nuestros tres amigos inician un viaje inesperado que les obliga a debatirse entre el mundo cotidiano, real, visible, y otro mundo no tan evidente en el que, afortunadamente guiados por el mítico Orfeo, han de resolver un enigma que les permita ver lo que antes no veían. Un mundo de misterio, dos historias de amor, tres payasos de risa, cuatro melodías de Orfeo, cinco minutos y empezamos….

La veterana compañía valenciana de teatro PTV-Clowns presenta su nuevo montaje, ‘Invisible’, una obra original de Eduardo Zamanillo en la que se realiza una revisión para todos los públicos del mito de Orfeo. Música, mitología, sueños e invisibilidad son algunos de los principales ingredientes de este divertido montaje en cuya coproducción ha participado la fundación VEO El resultado es una historia en la que los niños pueden “conocer los orígenes de la música a través de distintas versiones, acercarse a un personaje mitológico, resolver enigmas y por supuesto, pasar un rato muy divertido con estos payasos, que ya son casi de la familia”

Fuente: Caudete Digital

La quinta columna" de Hemingway se estrena al fin en EEUU

Posted in General with tags , , , on Abril 12, 2008 by Biblioteca Plaça Europa

La primera producción profesional en Estados Unidos de la obra de Ernest Hemingway “La quinta columna”, ambientada en la Guerra Civil española, abrió el jueves en Nueva York 70 años después de que se escribiera.

Pero el director Jonathan Bank advierte que la gente no debería asumir que ese retraso se debe a que la obra no sea buena.

“Después de hacer un par de docenas de obras muy buenas que la gente ha olvidado durante años, me he dado cuenta de que no tiene que haber una buena razón por la que una obra se pierda de vista”, comentó en una entrevista Bank, director artístico de la Compañía de Teatro Mint, especializada en revivir obras largamente olvidadas o recientemente descubiertas en su teatro de 100 asientos.

Hemingway, que murió en 1961, es conocido por obras como “Adiós a las armas”, “Por quién doblan las campanas”, y “El viejo y el mar”. El escritor estadounidense escribió “La quinta columna” en Madrid en 1937, cuando la ciudad estaba bajo asedio y él se alojaba en el Hotel Florida como corresponsal extranjero.

La obra es la historia del corresponsal Philip Rawlings, que trabaja como agente secreto para el bando republicano, y una glamourosa escritora llamadas Dorothy Bridges, inspirada por la legendaria periodista Martha Gellhorn con la que Hemingway tuvo un romance en Madrid y más tarde se casó.

El estreno del jueves contó con la presencia de algunos parientes de Hemingway, incluyendo a su hijo Patrick, que dijo haber disfrutado de la obra aunque su propio padre admitía que no era un gran dramaturgo.

“No puedes esperar que Hemingway pudiera descender de los cielos y escribir una obra maestra como ‘Ricardo III’ o algo así”, dijo Patrick Hemingway a Reuters.

La obra examina el dilema de un hombre que trabaja por una causa que cree correcta, pero se siente incómodo con algunos de sus métodos.

“He descubierto que la gente odia o ama esta obra”, comentó Bank. “Puedo entender la frustración, de que es o una historia de acción y aventura que tiene un molesto romance en medio, estorbando a la acción, o es una comedia romántica con un final insatisfactorio”.
En la introducción del autor a la obra, el escritor dice haberla escrito durante una ofensiva en la que su hotel recibió varios proyectiles.

“Si no es una buena obra, quizá eso es lo que pasa”, escribió Hemingway. “Si es una buena obra, quizá esos treinta y tantos proyectiles ayudaron a escribirla”.

Autora: Claudia Parsons
Fuente: Swissinfo